Gaia Wilmer e Jaques Morelenbaum abrem o Instrumental Sesc Brasil de julho homenageando Caetano Veloso
No mês de julho, o Instrumental Sesc Brasil apresenta cinco shows gratuitos, que celebram a diversidade da música brasileira e suas influências. O público é convidado a viver essa experiência musical, presencialmente, no Teatro Anchieta do Sesc Consolação, e on-line, no canal do YouTube do ISB, sempre às terças-feiras, a partir das 19h. Os ingressos são distribuídos no dia de cada apresentação, on-line, a partir das 12h, e nas bilheterias do Sesc SP, a partir das 14h.
Para abrir a programação, no dia 2/7, a saxofonista Gaia Wilmer e o violoncelista Jaques Morelenbaum homenageiam o cantor e compositor Caetano Veloso com o show “Trem das Cores”, acompanhados por oito músicos, em formação de cordas e metais. No dia 9/7, é a vez do baterista Mário Gaiotto lançar seu álbum de estreia, “Cosmopaulista”, ao lado do contrabaixista Sidiel Vieira e do pianista Daniel Grajew, explorando a diversidade cultural e musical de São Paulo.
No dia 16/7, a pianista carioca Maria Teresa Madeira presta um tributo à compositora Chiquinha Gonzaga, com participação especial do percussionista Kabé Pinheiro. No dia seguinte, ela realiza uma masterclass gratuita no Teatro Anchieta, com foco na obra de Chiquinha e de Ernesto Nazareth.
Em 23/7, a Banda Nova Malandragem revisita o samba-rock com o espetáculo “Malandragem: passado, presente e futuro”; no dia 30/7, a saxofonista Mayara Almeida apresenta em sexteto seu trabalho autoral, que funde elementos de música gospel, a rítmica africana e afro-brasileira e influências latinas com o jazz e o blues.
Há mais de 40 anos o Instrumental Sesc Brasil destaca-se como um polo difusor de grupos e músicos consagrados e novos talentos.
Para mais informações, acompanhe a programação completa no portal e nas redes sociais do Sesc Consolação, do Instrumental Sesc Brasil e SescTV.
Instrumental Sesc Brasil
Teatro Anchieta – Sesc Consolação (280 lugares)
Gratuito – Ingressos disponíveis no dia de cada apresentação – no portal, a partir das 12h, ou nas bilheterias das unidades do Sesc SP, a partir das 14h.
Local: Teatro Anchieta — Sesc Consolação (280 lugares).
Duração: 90 minutos. Classificação: Livre.
Transmissão online ao vivo no canal do YouTube do ISB
2/7. Terça, 19h.
Gaia Wilmer e Jaques Morelenbaum
“Trem das Cores” é um trabalho em homenagem à música de Caetano Veloso, artista fundamental nas vidas da saxofonista Gaia Wilmer e do violoncelista Jaques Morelenbaum. A ideia, além do amor e imenso prazer em trabalhar juntos com a obra de Caetano, é celebrar seus 80 anos, completos no final de 2022, e, principalmente, valorizá-lo como compositor.
Com Jaques Morelenbaum (violoncelo), Gaia Wilmer (sax alto), Maiara Moraes e Ariane Rodrigues (flautas), Ale Ribeiro (clarinete/clarone), Josué dos Santos (sax tenor e flauta), Fábio Leal (guitarra), Guilherme Ribeiro (acordeon), Bruno Migotto (baixo elétrico) e Eduardo Ribeiro (bateria).
Gaia e Jaques trabalharam pela primeira vez juntos em 2018, numa homenagem a Egberto Gismonti, e, em 2022, uniram-se novamente num projeto em parceria com o selo Biscoito Fino. O grupo inclui flautas, clarinete, saxofones, cello, guitarra, sanfona, baixo e bateria.
Jaques Morelenbaum, além de violoncelista, é arranjador e produtor musical, tendo trabalhado com Caetanos Veloso, Tom Jobim, Gilberto Gil, e outros artistas. Gaia Wilmer, saxofonista e arranjadora, atua entre Brasil e EUA, destacando-se no cenário do jazz contemporâneo e já colaborou com Egberto Gismonti, Bob Moses e Frank Carlberg, entre outros.
9/7. Terça, 19h.
Mário Gaiotto
“Cosmopaulista” é o álbum de estreia do baterista e compositor Mário Gaiotto. Para formar seu trio, Gaiotto escolheu o contrabaixista Sidiel Vieira e o pianista Daniel Grajew, dois músicos muito presentes na cena instrumental brasileira atual. O conjunto das 10 composições do álbum mostra-se um retrato da diversidade cultural presente na vida do cidadão paulista, resultado da influência dos imigrantes e migrantes nesta região.
Mário Gaiotto é baterista, compositor e arranjador. Bacharel em percussão pela UNESP – Universidade Estadual Paulista, tem mais de 20 anos de carreira, atuando na música brasileira, jazz e rock. Gaiotto trabalhou com Antônio Nóbrega, Benjamim Taubkin, Itamar Doari, Hércules Gomes, Toninho Ferragutti, Nicolas Són e o grupo Mandu Sarará. Gravou “Cosmopaulista” (2022), “Lunário Perpétuo” (2002), “Nove de Frevereiro” I e II (2007/2008), “Sampathique” (2015), “Mandu Sarará” (2003) e “Varal” (2007).
Daniel Grajew é pianista e compositor. Formado em piano pela USP – Universidade de São Paulo, transita por diversos gêneros, desde o repertório erudito tradicional até o choro, jazz e tango. Ele colaborou com Camille Bertauld, Zizi Possi, Patrícia Marx, Edwin Pitre, J.J. Jackson, Misty, Carlos Navas, Vânia Bastos, Anna Gelinskas, Blubell, Alexandre Silvério, Kathryn Green, Marcelo Monteiro, Yuko Yukoi e Lyric Ensemble. Gravou “Tudo Azul” (2009), “Manga” (2012), “Bailado” (2016) e “Novos Ares” (2017).
Sidiel Vieira é um renomado contrabaixista em São Paulo; trabalhou com Cesar Camargo Mariano, Romero Lubambo e Eumir Deodato. Gravou com Mônica Salmaso, Daniel Taubkin, Guga Stroeter, Mariko Nakahira, Yaniel Matos, Ai Yazaki, Alissa Sanders, Jesper Hedegaard e Sidmar Vieira. Lançou “Sidiel Vieira Quinteto” (2015) e “Traços Urbanos” (2018). Além de liderar seu trio, acompanha Cesar Camargo Mariano e Romero Lubambo.
16/7. Terça, 19h.
Maria Teresa Madeira interpreta Chiquinha Gonzaga
A pianista carioca Maria Teresa Madeira dedica-se há 30 anos à obra de Chiquinha Gonzaga. A apresentação é um tributo à compositora, com participação especial do percussionista Kabé Pinheiro. Maria Teresa lançou 3 discos da compositora e interpretou sua obra no Brasil e no exterior, incluindo Estados Unidos, Espanha, Alemanha, Finlândia, Tunísia, Argentina e Colômbia.
Professora na UNIRIO – Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, participou da minissérie “Chiquinha Gonzaga”, gravando a trilha sonora e tocando ao piano. Maria Teresa é reconhecida por sua intensa carreira como solista e camerista, colaborando com artistas nacionais e internacionais e participando de bienais de música contemporânea.
17 de julho, de 2024. Quarta, das 19h às 21h
Masterclass com Maria Teresa Madeira
Teatro Anchieta
Gratuito
A pianista Maria Teresa realiza masterclass no dia seguinte a seu show no Instrumental Sesc Brasil, destacando sua relação com o repertório de Ernesto Nazareth e Chiquinha Gonzaga.
23/7. Terça, 19h.
O espetáculo ‘Malandragem: passado, presente e futuro’ objetiva apresentar parte de uma extensa e minuciosa investigação sonora iniciada pela Banda Nova Malandragem desde sua formação, em 2017. O grupo reúne jovens músicos oriundos das periferias da Grande São Paulo com o propósito de desenvolver um repertório tipicamente afro-brasileiro e instrumental, baseando-se no samba-rock, gênero musical e de dança foi criado pela população negra paulistana em meados dos anos 1960.
O trabalho do grupo referencia-se em nomes como Branca di Neve, Trio Mocotó, Jorge Ben Jor, Erlon Chaves, Laércio de Freitas, José Roberto Branco, Edson José Alves, Nailor Proveta, entre outros.
30/7. Terça, 19h.
Mayara Almeida Sexteto
A saxofonista Mayara Almeida busca integrar a energia e espiritualidade da música gospel com a vitalidade dos tambores e da música latina; o jazz e do blues adicionam profundidade e complexidade às suas composições. Ela se apresenta com Bruno Belasco (trompete), Diogo Ville (teclados), Felipe Pizzo (contrabaixo), Leninha Oliveira (percussão) e Alana Ananias (bateria).
Mayara Almeida é formada pela Faculdade Cantareira em bacharelado e licenciatura, com formações acadêmicas no Conservatório de Guarulhos e EMESP Tom Jobim. Integra a Jazzmin’s Big Band e a banda Baiana System. Participou de festivais como Lollapalooza, Mita, Sax Fest Brasil, Rio Jazz Montreux, Savassi Festival, entre outros. Fez turnês com Luedji Luna, Daniel, e colaborou com diversos artistas renomados. Atualmente Mayara Almeida participa da gravação do CD autoral da atriz e cantora Mayana Neiva.
Transmissão ao vivo e interação com o público
Para aqueles que preferirem, as apresentações são transmitidas ao vivo no canal do YouTube do Instrumental Sesc Brasil. Além disso, os internautas têm a possiblidade de fazer perguntas aos artistas, que são respondidas com a mediação da jornalista Patrícia Palumbo durante o show.
Inscreva-se também no canal do Sesc SP e fique por dentro de toda a programação que acontece nas unidades do Sesc no estado de São Paulo. Basta ter uma conta gratuita no Google.
Instrumental no SescTV
Aos domingos, às 21h30, no canal do SescTV, são transmitidos os shows do ISB que aconteceram nos últimos anos. Nessas transmissões, o público tem a oportunidade de acompanhar diversos artistas que fizeram parte do projeto.
Assista aos shows gravados do Instrumental Sesc Brasil e ao programa Passagem de Som, todo domingo, às 21h30 no SescTV. A programação também está disponível em operadoras de TV por assinatura e via satélite, em todo o Brasil.
Para sintonizar o SescTV:
Assista em sesctv.org.br, via satélite ou consulte sua operadora de TV paga.
Nas redes sociais: @sesctv
Teatro Anchieta
Localizado no Sesc Consolação, primeira unidade construída do Sesc São Paulo, foi projetado pelo arquiteto Aldo Calvo e pelo paisagista Roberto Burle Marx, que também assina a cortina. É conhecido por memoráveis apresentações teatrais, de dança e da música, como o concerto de Guiomar Novaes (1894-1979) – uma das maiores pianistas brasileiras da história – em 1967, em sua inauguração.
O Teatro possui 280 lugares, inclusive assentos para pessoas com necessidades especiais, e abriga uma programação diversificada de música, teatro, dança e conferências. Em seu foyer há uma cafeteria e banheiros acessíveis.
Sesc Consolação
Rua Dr. Vila Nova, 245, Vila Buarque, São Paulo
Informações: (11) 3234-3000. Acessibilidade: Sim.
Na rede: /sescconsolacao – Site do Sesc Consolação
Transmissão ao vivo no canal do YouTube do ISB
Horário de Funcionamento: Terça a sexta, das 10h às 21h30. Sábados, 10h às 20h. Domingos e feriados, das 10h às 18h.